对话华晨宇火星演唱会主创团队：让舞台不再局限于舞台_华体会电子_华体体育app官方下载安装

携顶级制作团队将四面台火星演唱会带进了深圳大运中心体育场。至此，历经十座城市，二十场演出，2024年华晨宇火星演唱会完美收官！今年五月的烟台站日出场，WORLD SHOW记者有幸体验共吹海风共看日出的肆意浪漫时刻，深圳站现场，记者再度对话火星演唱会主创团队，探索火星演唱会的幕后故事。

“火星演唱会的初心一直都是——‘欢迎回家’。”这不单单是火星的slogan，更是演唱会制作的核心理念，总制作人郭鹏说道。无论是烟台、香港、贵阳的户外乐园场模式，抑或南昌、合肥、重庆、北京、杭州、武汉、深圳的四面台体育场模式，都旨在让歌迷们感受到回家的温暖。

以此次深圳站为例，在深圳大运中心体育场打造的四面台模式火星演唱会，相较于国内众多演唱会，其规模在国内是前所未有的。超长舞台跨度，所配备的屏幕、灯光、音响、特效等装置数量甚至是常规演唱会三面台的十几倍。

作为收官之站，深圳站特别设置了众多惊喜。国风元素的火星美学舞美、汹涌澎湃的音响效果、裸眼3D大屏视效动画、绚烂烟花，完美搭配摇滚、民族、电子等多种音乐风格。

新专歌曲《晨光里有你》的首唱，烟台的晨光落在了深圳，成为所有火星人眷恋的记忆，浪漫在此刻具象化。在最后的篇章，华晨宇和全场歌迷在“火星之花”香气水雾中合唱，尽情享受这场肆意绽放的梦！

用唯美视觉的效果，营造出轻松的氛围体验，是总导演rabbit对火星演唱会美学风格的追求。“花花的粉丝跟其他艺人的粉丝是很不一样的，她们就好像回到家一样来到火星演唱会。”

最初的演唱会舞台的设计概念，是希望能够通过舞台的变化，重构出一个特殊的空间，让舞台不再局限于舞台。“火星”不再是真实的生活自然而然的一部分，它是一个隔绝了外部世界的存在，是一个梦境般的呈现，让在场观众都完全沉浸地享受花花的音乐。

2024华晨宇火星演唱会延续了去年“春暖花开，向阳而生”的巡演主题和“户外乐园场搭配四面台体育场”的标配模式，并在整体制作上进行了内容升级。

户外乐园模式“主舞台＋延伸台＋家舞台”的舞美建构出别样壮观的火星之城，主创团队多年精心设计更倾注到每一处细节中，从灯光到舞美，从音乐到表演，都让歌迷们沉醉于一个摆脱束缚的乌托邦。不仅如此，它还是一座“可移动的火星之城”，2024年，在烟台共享海风日出，在香港维多利亚港共看落日烟花，在贵阳领略山水相依的旖旎风情，让火星人不管身在何处，都能在浪漫肆意氛围之中感受回家的温暖。

而户外乐园模式设计亮点是大面积单透材质镜面屏幕的三面台主舞台，能够呈现“火星之城”白天与夜晚两种截然不同的舞台形象。白天的镜面大屏能与周围环境融为一体，为现场观众营造出一种“海市蜃楼”的奇妙观演体验；到了晚上，就会变成巨型荧幕，配合音乐、灯光、影像、特效形成不同美学风格的奇幻空间。

郭鹏表示“对于户外乐园模式来说，选址环节尤为关键。”户外搭建的三面台结构庞大，跨度广阔，所需的舞台机械设备总重高达400吨，必须考虑地质条件，天气状况、交通便利性甚至是噪音，在确保舞台安全稳固的前提下注重现场歌迷的整体观演体验。

谈及四面台的舞台造型，总导演rabbit介绍道，四面台利用了很多数控马达、升降台、灯光、大屏等，用各种元素构成不一样的风格的舞台造型，以打造每个独立篇章的不同情景。

导播展昭表示，四面台的导摄设计与传统的三面台相比更加特殊，后者仅需面对单一方向设置拍摄机位，而四面台被四面八方的观众包围机位设置要更为复杂。当花花在舞台上变换位置或方向时，必须有一个摄像机位能够时刻捕捉到人物的正面，否则另外几个方向的观众就无法从屏幕上看到最佳的观演角度，这是关键所在。

三面台其实只有一个主视觉大屏，无法同时用足够多的屏幕来展示多几个景别及角度的画面，而四面台则能轻松实现这一点。它能够清晰地展示华晨宇想要呈现给观众的每一个不同的角度，如表情的特写、展现动作的中近景、勾勒舞台氛围效果的远景。

因此，四面台的导摄设备配置远超常规的三面台。“在三面台，只需关注一个方向，摄像机可以排成一排基本都能覆盖到。但四面台需要照顾到四面的观众。”更加不用说火星演唱会的四面台面积巨大，摄像机的配置极其复杂，只有通过导摄团队的精心设计与操作落实，才能完美呈现出“不同侧面”的华晨宇。

目前市场上流行的大型表演一般会用三面台形式，而四面台则相对少见。因此，在各地场馆中，通常会有一面的观众席长期闲置。对此，就在大多数情况下要统筹团队来维护修缮。此外，舞台搭建在场地中央，草坪维护和更换带来了额外的挑战，包括安保、交通和疏散，都是统筹团队要解决问题。

“我们面临的时间最紧迫的站，只有14天的准备时间，各个部门之间的协调，包括场地协调以及我们内部所有部门的协作，都必须确保无误。”总统筹胡超说道。 14天内团队必将拆台、运输、卸货、装台以及彩排等所有环节如期完成，任何一个环节的轻微延误都可能会影响到整个演出的顺利进行。

扩声设计方面，“ 在此次深圳站的四面台的音响设置中，我们面临更多挑战，因需要确保四个方向的观众都能获得良好的听感体验。这要求我们在扩声处理上采取更加有明确的目的性的策略。 ”调音师Danny说道。

回声和反射问题至关重要，团队必前期对场地进行仔细地了解，以应对某些特殊的场地需要特别的调整才可能正真的保证观众听感体验。特别是户外场，考虑各种各样的气候条件也是必要的，即使是最强大的音响系统也会受到强风的影响，甚至空气中水分含量对音色的影响也纳入了音响团队的考虑范围。

“对于四面台，我们还需要评估场地的高度。”体育场由于观众席位较高，约45米，从地面发射的音响效果可能不尽人意。因此，在这些场地，音响团队通常会在上方增加补声，确保所有区域的观众都能获得完美的听感体验。最终选用L-Acoustics K系列的全频线型号的音响阵列组合，实现声音的大范围传播和高音角度的灵活调节。

而现场的环境和气候因素也会对系统造成一定的影响。如果环境过于干燥，软件还可能会出现高频故障。因此，也需要在演出前一天晚上观察湿度和温度，当出现一些明显的异常问题时，调音师可以迅速地做出调整，防止高频的衰减，在深圳站和贵阳站也面临同样的环境问题，“ 但是，我们已提前做好了准备。 ”调音师阿堂表示。

返听方面，花花对监听有自己的习惯，他通常会要求减少回声，因为习惯了在录音棚里唱歌，与现场相比，录音棚的声音更加集中，外墙的扬声器使得两者的声音效果有很大差异，最重要的是要确保人声清晰。

“第五面台”的加入——地屏，它不单单是一块能承载舞台的平面，而是一片立体、动态、互动的艺术装置。这块巨大的LED显示屏，宛如一块魔幻画布，以超乎想象的方式将歌曲的情感内涵、视觉特效与现场氛围无缝对接。导播展昭介绍道，常规机位难以展示舞台的全貌，必须加入一个高机位俯视的广角镜头，才能拍摄花花在舞台上游走与地屏随之舞动的效果。保证内场的近距离观也能欣赏到不一样的“第五面台”。

“今年给我留下最深刻的印象的，是在烟台的日出场。我们花费了半年时间考察了无数个地点，我带领团队走访了十几个城市，实地勘察了三十多个场地，甚至观看了不下三十次的日出，尽管过程并不尽人意，但那天的日出却让我始终难忘。在所有我看过的日出中，没有一点一天的太阳能与那天的媲美。那天的太阳非常特别，当它如约而至，内心的焦虑与云雾一同消散，它完美地展现在我们所有人面前。”